 |
 |
 |
 |
Teatteri Metamorfoosi järjesti Suomen ensimmäisen kansainvälisen naamioteatterifestivaalin MasQue 2007 Helsingissä. Tapahtumapaikka oli Itäkeskuksen Stoa ja aika to-su 20.-23.9.
Festivaaliantiin kuului erilaisia naamioteatteriesityksiä, seminaari, luento sekä naamionäyttelemisen työpajoja. Festivaalitilassa oli myös suomalaisen naamionvalmistaja Antero Poppiuksen sekä italialaisista ja sveitsiläisistä naamioista koostuva Elävä naamionäyttely. Nelipäiväinen naamioteatterifestivaali keräsi arviolta yli tuhat kävijää.
Kiitos kaikille festarin katsojille ja tekijöille!
|
|
OHJELMISTO 2007
LATAA ESITE (pdf 2,9 Mb)
Vastakohtia
- esityksellinen oppitunti naamioista lapsille
Mitä tapahtuu kun kasvot peitetään? Naamio peittää, mutta samalla se myös paljastaa. Mitä katsoja silloin näkee? Kuinka näyttelijä saa naamion elämään liikkeillään? Entäpä kuinka käy kun suuri kohtaa pienen, vanha nuoren tai vaikkapa pyöreä terävän? Näitä kysymyksiä käsitellään Vastakohtia -työryhmän lapsille suunnatussa esityksellisessä oppitunnissa naamioista. Oppitunnissa on kohtauksia naamioilla sekä naamiohahmojen improvisaatioita yleisön vuorovaikutuksella. Esityskieli on suomi.
Esiintyjinä sirkustaiteilija Juha Ekorre sekä muusikko Minna-Liisa Tammela. Oppimestarina toimii ohjaaja Taina Mäki-Iso. Naamiot Kati Sorvali
Kesto n. 45 min., ikäsuositus yli 4-vuotiaille.
To 20.9. klo 9 To 20.9. klo 10.30 Teatterisali Liput 5,- _______________________________ |
|
I Capitani
Teatterikorkeakoulun ruotsinkielisen näyttelijäntyön koulutusohjelman 3.vuosikurssin opiskelijoita
Rakkautta ja karheutta, kapinaa ja suudelmia! Mitä tapahtuu rakkauden yllättämille sotilaille, jotka päättävät seurata sydämensä ääntä? Romanttinen seikkailu neljässä näytöksessä on toteutettu commedia dell’arte –perinteen tyyliin italialaisia naamiohahmoja käyttäen.
Esityskieli englanti.
Ohjaus Davide Giovanzana Esiintyjät Riku Nieminen, Calle Alm, Pelle Heikkilä ja Viktor Idman
Kesto 30min
To 20.9. klo 18 Stoan aula tai piha-alue Vapaa pääsy! _______________________________ |
 |
 |
|
Lost Persons Area
Teatteri Metamorfoosi
Sanaton naamioteatteriesitys vanhuudesta, elämän hauraudesta ja kuoleman läsnäolosta Tarinan iäkkäät naamiohahmot tarrautuvat arvokkuutensa viimeisiin rippeisiin unohduksen ja muistojen hämmentävillä vesillä.
Esitys sijoittuu sairaalamiljööseen, viimeiselle etapille ennen kuolemaa. Kolme senioria löytävät itsensä saattohoitokodista ilman saattajaa. Etäisen hoitohenkilökunnan ja lähentelevän kuoleman käsistä ainoa keino paeta on muistojen ristiaallokkoon.
Ohjaus Davide Giovanzana ja Soile Mäkelä Esiintyjät Tanja Eloranta, Davide Giovanzana, Johanna MacDonald ja Soile Mäkelä Valosuunnittelu Johanna-Maj Vihalem Äänisuunnittelu Marko Pakarinen Pukusuunnittelu ja lavastus työryhmä Ekspressiiviset naamiot Antero Poppius Larvaire-naamiot Teatteri Metamorfoosi
Kesto 1h
To 20.9. klo 19 Musiikkisali Liput 8/12
_______________________________ |
 |
 Kuva: Studio Liisa Karling
|
|
Me Not Me
Springmask –ryhmä
Yksi naamio kertoo enemmän kuin tuhat sanaa. Leikimme metafyysistä leikkiä, jossa kasvot vaihtavat omistajaa ja laajenevat kaikkialle.
"Miltä minä haluan näyttää?"
"Voinko kontrolloida katseitanne?"
"Tämä persoonallisuus, jota kannan, on eräänlainen satunnainen naamio. Mitä tapahtuu, kun sekoitan oman persoonani piirteitä muiden kanssa? Minä laajenee ja katoaa. Syntyy jotain uutta."
Keith Johnstonen ajatukset naamionäyttelemisestä ovat inspiroineet meitä, kun olemme kehittäneet tekniikkamme.
Esityksessä käytetään Stefan Bremerin valokuvista valmistettuja naamioita. Esitys on sanaton.
Esitys on toteutettu yhteistyössä teatteri Universumin kanssa ja Svenska Kulturfonden on tukenut sitä.
Ohjaus Max Bremer Esiintyjät Barbro Björkfelt, Anna Collander, Maja Ottelin ja Annina Vartio Valot ja äänet Tom Laurmaa
Kesto 45min
To 20.9. klo 20 Teatterisali Liput 5
HUOM! Rajoitettu määrä paikkoja!
_______________________________ |
 |
 Kuva: Max Bremer
|
|
The Plague in the City - Pidot ruton aikana
Theatre Potudan (Venäjä)
Lukuisia palkintoja Venäjällä voittanut Theatre Potudanin The Plague in the City pohjautuu Aleksandr Pushkinin samannimiseen tragediaan.
Ihmiset kokoontuvat kadulle pitoihin karkoittaakseen ruton aiheuttamaa kaaosta ja ahdistusta. Keskiajalle sijoittuva, visuaalisesti vaikuttavaksi rakennettu ekstaattinen esitys yhdistelee naamioita, tanssia, nukketeatteria, laulua ja puhetta.
Potudan on kansainvälisesti tunnettu pietarilainen nukketeatteriryhmä, joka on ensi kertaa Suomessa The Plague in the City –esityksellä. Esityskieli on venäjä.
Ohjaus ja käsikirjoitus Ruslan Kudashov (A.Pushkinin näytelmän mukaan) Lavasuunnittelu ja nuket Alevtina Torik ja Andrey Zaporojsky Musiikki Vladimir Bichovsky Koreografia Irina Ljahovskaja Esiintyjät Alexander Ionova, Denis Pjanov, Anna Mironov, Irina Krivchenok, Maxim Gudkov ja Dimitry Sizyh
Kesto 1h 15min
pe 21.9. klo 18 la 22.9. klo 18 Teatterisali Liput 8/15
--
Russian Golden Mask 2003, Newski Prospekt, ”best performance, best directors”
_______________________________ |
 |
 Kuva: Theatre Potudan
|
|
The Night of the Kings
La Commedia de Babel -ryhmä
Kansainvälisen commedia dell’arte -kokoonpanon esitys The Night of the Kings pohjautuu Shakespearen komediaan Loppiaisaatto. Mitä eroa on kuninkaalla ja narrikuninkaalla? Hulvattomien rakastumisten tarina on ylistys hulluudelle ja elämänhalulle. Seitsemästä eri maasta tulevat esiintyjät sinkoavat commedia dell’arte –perinteen 2000-luvulle kulttuurisia rajoja rikkoen.
Esityskielenä on englanti, espanja, italia, katalania, ranska, saksa ja suomi, mutta esitystä pystyy seuraamaan vaikkei taitaisi näistä yhtäkään!
Työryhmä / esiintyjät Pierrot Corpel (Ranska), Gonzalo Alarcon Dall’Orso (Chile), Miriam Escurriola Peña (Espanja), Davide Giovanzana (Sveitsi-Italia), Soile Mäkelä (Suomi), Pauline Paolini (Ranska), Michael Pitthan (Englanti) ja Enrico Vanzella (Italia)
Pe 21. ja la 22.9. klo 20 Musiikkisali Liput 8/15
--
La Commedia de Babel -ryhmä syntyi kesällä 2006 Pariisissa Carlo Boson ohjauksen alaisena. Ryhmä esiintyi kolmella eri esityksellä pariisilaisissa puistoissa, Montmartre-kukkulan amfiteatterissa sekä commedia dell’arteen erikoistuneessa teatterikoulussa AIDAS.
La Commedia de Babel haluaa omalta osaltaan vaikuttaa siihen, että commedia dell’arte naamioteatteriperinne jatkuu. Tavoitteena on tutkia teatterimuotoa käytännön tasolla ja luoda perinteiden mukaisesti esityksiä ryhmätyönä. Traditioiden tuntemus on ryhmän mielestä tärkeää, mutta tarkoituksena ei ole tehdä museoesityksiä, vaan löytää ajankohtainen kosketuspinta 21. vuosituhannen katsojalle.
_______________________________ |
 |
 Kuva: La Commedia de Babel -ryhmä
|
|
Kuusi sopraanoa
Improah! –ryhmä Ennennäkemätöntä! Sevillan Rosina kohtaa itsensä Mozartin petettynä kreivittärenä! Carmen ei kuole ja Adele siivoaa! Violetta on läheisriippuvainen ja pianisti soittaa omiaan!
Esityksessä kohtaavat ooppera, naamiot ja improvisaatio. Mitä rooleista löytyy kun oopperan koreat koristukset kitisten karisevat - kuinka fyysistä sopraanon ilmaisu voi olla ja rehellisesti: voiko nenä vinossa laulaa? Esityksessä kuullaan Rossinia, Mozartia, Verdiä, Bizet’ä, Straussia ja Improa, kaikenlaisilla kielillä. Yleisö pääsee myös todistamaan sopraanon kiirastulen: suomen kieltä puhuttuna.
Ohjaajat Mikaela Hasán ja Martina Roos Esiintyjät Ann-Marie Heino, Mia Heikkinen, Sanna Heikkinen, Sofia Wilkman (piano), Anna Koivula ja Julia Sitomaniemi
Kesto 1h 30min
Su 23.9. klo 14 Musiikkisali Liput 8/12
_______________________________ |
 |
 Kuva: Andrej Scherbakov-Parland
|
|
Topeng
Balilaisia naamioita
I Wayan Sutisna (Bali) & co.
I Wayan Sutisna, balilaisen naamiotradition ammattilainen, tuo MasQue 2007 -festivaalille tuulahduksen Balin rikkaasta ja elinvoimaisesta naamiokulttuurista. Sutisna luo lavalle kavalkaadin perinteisiä balilaisia naamiohahmoja modernein höystein.
Esiintyjät Ida-Lotta Backman, Daniela Fogelholm, Markku Kykkänen, Jouni Piekkari, Micke Renlund ja I Wayan Sutisna
Kesto 45min
Su 23.9. klo 18 Musiikkisali Liput 8/12
--
Topeng on indonesialainen tanssimuoto, jossa yksi tai useampi tanssija esittää vanhoja, myyttisiksi luonnehdittuja tarinoita naamiohahmojen avulla. Sana ’topeng’ tarkoittaa myös naamiota indonesiaksi.
--
I Wayan Sutisna on syntynyt ja kasvanut Balilla. Hän on opiskellut balilaista naamiotanssiperinnettä kymmenvuotiaasta lähtien isoisänsä ohjauksessa, joka oli balilaisten naamiotanssien ja nukketeatterin mestari sekä hindupappi. Sutisna on myös opiskellut teatteria sekä Balilla että Suomessa. Suomeen Sutisna on tullut vuonna 1992, jossa hän jatkaa aktiivisesti opettamista ja esiintymistä.
I Wayan Sutisna esiintyy joko yksin tai suomalaisista taiteilijoista kokoamansa ryhmän kanssa. Hän on myös työskennelllyt suomalaisen Kalevala-eepoksen parissa yhdistäen Kalevalan maailmaa balilaiseen keckak -tanssiin. Nykyään I Wayan Sutisna esittää enimmäkseen balilaisen perinteen mukaisia, koomisia hahmoja modernilla otteella käyttäen erilaisia musiikkeja ympäri maailmaa.
_______________________________ |
 |
 Kuva: I Wayan Sutisna
|
|
Kalevala dell'Arte
Teatteri Metamorfoosi
Shamanistinen karnevaali commedia dell’arten poljentoon! Kalevalan arkkityypit ja tarinat ovat Kalevala dell’Arte –esityksen innoittajia. Esitys on toteutettu italialaisen naamioteatterin commedia dell’arten keinoin keskeisinä elementteinään akrobatia, pantomiimi, tanssi ja laulu.
Esityksessä yhdistyvät suomalaiskansallinen pyhä, tummanpuhuva maagisuus sekä italialainen kepeys, nopeus ja hahmojen lihallisuus.
Monikulttuurisen työryhmän myötä esityskielinä ovat suomi, englanti ja italia.
Ohjaus Davide Giovanzana ja Soile Mäkelä Esiintyjät Tanja Eloranta, Davide Giovanzana, Johanna MacDonald, Soile Mäkelä, Maija Ruuskanen, Sakari Saikkonen ja Ari Suzuki Musiikki Maija Ruuskanen ja työryhmä Pukusuunnittelu Henni Siltaniemi Valosuunnittelu ja ajo Mirva Jantunen Naamiot Stefano Perocco di Medunan (Italia) johdolla työryhmä sekä Toni Lehtola, Laura Mäkelä ja Elina Putkinen Dramaturginen tutor Carlo Boso (Italia)
Kesto 1h 20min
Su 23.9. klo 19 Teatterisali Liput 8/12
--
Kalevala del’Artea esitettiin suurella menestyksellä Helsingissä 10.-20.6. 2007
"-- blir Kalevala dell'Arte en magisk upplevelse." - Elisabeth Nordgren/ Hufvudstadsbladet
"Metamorfoosin harjoittamalle lajillekin on tilaa, toivottavasti sille on myös tilausta." - Soila Lehtonen/ Aamulehti
" -- koko perheen helmi. -- On aina erityisen miellyttävää nähdä hyvää teatteria, joka on oivaltavaa, hauskaakin, jossa on käsityöläisyyden tuntu ja ennen kaikkea jossa uskalletaan käydä kunnianhomoisesti ison ja haastavan teeman kimppuun." - Martti Mäkelä/ Skenet
_______________________________ |
 |
 Kuva: Timo Poppius
|
|
|
MUU OHJELMA
_______________________________
Elävä naamiogalleria
Festivaalialueella Stoan aulassa on nähtävillä elävä naamiogalleria, joka esittelee italialaisia, sveitsiläisiä ja suomalaisia naamioita. Jotta teatterinaamiot pääsisivät oikeuksiinsa, nähdään ne vitriinien sijasta näyttelijöiden päällä!
Naamiogalleria on auki 21.9. klo 19-20 22.9. klo 17-18 & 19-20 ja 23.9. klo 17-18 Vapaa pääsy!
_______________________________
Seminaari
Moniulotteinen naamio
- Naamiopedagogiikan historiaa ja tämän päivän koulutusmahdollisuudet
Seminaarin tarkoituksena on valottaa naamiopedagogiikan konventioita ja virittää keskustelua naamion asemasta sekä tämän päivän suomalaisessa teatterikoulutuksessa että esittävän taiteen kentällä.
Suomalaisten naamioteatterintekijöiden alustuksia ja keskustelua aiheesta. Seminaarin yhteydessä nähdään naamioteatterintekijöiden demonstraatio. Seminaarin kieli on suomi.
Kesto 3h (sisältää tauon)
La 22.9. klo 12-15 Musiikkisali Vapaa pääsy!
_______________________________
Antropologinen luento
Esi-isiä ja pahoja henkiä; naamiot osana rituaaleja
Matilda Ajanko (Helinä Rautavaaran museosta) luennoi naamioiden käytöstä ja merkityksistä eri kulttuureissa. Esityskieli on suomi.
Kesto 45min.
Su 23.9. klo 16 Stoa/Työväenopiston auditorio Vapaa pääsy!
Helinä Rautavaaran museo www.helinamuseo.fi
_______________________________
Naamioteatterityöpajat
Festivaalia ennen / joulukuulle asti jatkuen on mahdollisuus osallistua Soile Mäkelän ohjaamaan naamioteatterityöpajaan:
- 13.9 -13.12 2007 Teatteri-ilmaisun tikapuut - Ihmettelystä itsenäiseen näyttelijäntyöhön -kurssi Helsingin Työväenopistossa. Lisätietoja www.hel.fi/tyovaenopisto
|
|
|
|
 |